OFICINA DE DANÇA E BAILES 2025
palco abados | palco arada | palco carvalhais | palco inatel
Edição 2025 disponível em breve.
Folia Vadia
Folia Vadia é uma viagem pelo mundo dos ritmos e sonoridades tradicionais de vários países produzindo uma síntese original, melódica e dançável.
As melodias das palavras, interpretadas pela voz ou pelos instrumentos, perseguem o ritmo dos dias dos povos, os contos e cantos de trabalho, os bailes, a celebração pagã ou a canção de intervenção urbana.
O coletivo de seis músicos constitui uma formação sui generis que apresenta uma sonoridade evocativa desse espaço ancestral de sociabilidade comum aos povos que revisita, onde se faz a festa, se dança a alma, se enlaçam o reencontro e a celebração.
Folia Vadia
Folia Vadia é uma viagem pelo mundo dos ritmos e sonoridades tradicionais de vários países produzindo uma síntese original, melódica e dançável.
As melodias das palavras, interpretadas pela voz ou pelos instrumentos, perseguem o ritmo dos dias dos povos, os contos e cantos de trabalho, os bailes, a celebração pagã ou a canção de intervenção urbana.
O coletivo de seis músicos constitui uma formação sui generis que apresenta uma sonoridade evocativa desse espaço ancestral de sociabilidade comum aos povos que revisita, onde se faz a festa, se dança a alma, se enlaçam o reencontro e a celebração.
CELINA DA PIEDADE E ANA SANTOS
Celina da Piedade é um nome que já dispensa apresentações – cantora, acordeonista, e compositora – com um percurso de mais de vinte anos ao serviço do folk português e do património musical alentejano.
Ana Santos, inspirada violinista e compositora, dedica-se ao estudo da musica árabe e de sonoridades de várias latitudes e linguagens musicais.
Juntas embarcam nesta viagem pelos repertórios tradicionais para baile, trazendo ao terreiro da dança a paixão de ambas pelas cores da música de raíz e pela criatividade a que ela inspira, tanto a nível instrumental como vocal. Novas composições dançam entre as modas do cancioneiro popular, num baile/ concerto que dá de volta ao público dançante o tanto que ele tem oferecido em inspiração.
CELINA DA PIEDADE E ANA SANTOS
Celina da Piedade é um nome que já dispensa apresentações – cantora, acordeonista, e compositora – com um percurso de mais de vinte anos ao serviço do folk português e do património musical alentejano.
Ana Santos, inspirada violinista e compositora, dedica-se ao estudo da musica árabe e de sonoridades de várias latitudes e linguagens musicais.
Juntas embarcam nesta viagem pelos repertórios tradicionais para baile, trazendo ao terreiro da dança a paixão de ambas pelas cores da música de raíz e pela criatividade a que ela inspira, tanto a nível instrumental como vocal. Novas composições dançam entre as modas do cancioneiro popular, num baile/ concerto que dá de volta ao público dançante o tanto que ele tem oferecido em inspiração.
Little Big Apple
Deixa-te contagiar pela alegria da Dança Swing, em duas partes:
Na aula de Solo Jazz, encontra um novo groove no teu corpo, a um ritmo mais suave, com influência do Sapateado.
Em Solo Charleston, traz toda a toda energia para descobrires os loucos kicks & twists.
Na Dança Swing com bebés, traz o marsúpio e encontra uma nova forma de te conectares com o teu bebé ao som do Jazz.
Little Big Apple
Deixa-te contagiar pela alegria da Dança Swing, em duas partes:
Na aula de Solo Jazz, encontra um novo groove no teu corpo, a um ritmo mais suave, com influência do Sapateado.
Em Solo Charleston, traz toda a toda energia para descobrires os loucos kicks & twists.
Na Dança Swing com bebés, traz o marsúpio e encontra uma nova forma de te conectares com o teu bebé ao som do Jazz.
Lonely Low Rosa
Lonely Low Rosa, desaguou do Duo Low Rosas e vai por aí sem saber nadar muito bem. Sem conceito para guilty pleasures, passa por vários sítios e épocas, sempre groovy e funky, super pop, hip hop, disco e electrónica e às vezes quase no futuro.
Lonely Low Rosa
Lonely Low Rosa, desaguou do Duo Low Rosas e vai por aí sem saber nadar muito bem. Sem conceito para guilty pleasures, passa por vários sítios e épocas, sempre groovy e funky, super pop, hip hop, disco e electrónica e às vezes quase no futuro.
Dona Branca
Um encontro casual levou a uma união de vontades e assim nasceu o projeto, composto por três músicos talentosos: João Josué Salvado, mais conhecido pela sua participação na banda Fol&ar, Paulo Pereira, principal impulsionador do movimento de Danças Folk em Portugal, tendo fundado diferentes grupos como Bailia, Uxu Kalhus e No Mazurka Band e Pedro Martins, com origens noutros estilos musicais, que encontra agora no folk uma nova expressão artística.
Dona Branca
Um encontro casual levou a uma união de vontades e assim nasceu o projeto, composto por três músicos talentosos: João Josué Salvado, mais conhecido pela sua participação na banda Fol&ar, Paulo Pereira, principal impulsionador do movimento de Danças Folk em Portugal, tendo fundado diferentes grupos como Bailia, Uxu Kalhus e No Mazurka Band e Pedro Martins, com origens noutros estilos musicais, que encontra agora no folk uma nova expressão artística.
INCLUDANCE
Um espetáculo de dança inclusiva do grupo INCLUDANCE, que explora a conexão
entre o movimento individual e coletivo, celebrando a diversidade e a expressão
única de cada intérprete. Este é um espectáculo que se constrói a partir de uma
série de exercícios de improvisação, que explora as motivações, sensações e
inquietações de cada intérprete.
O título “O que é que é para fazer?” reflete a dúvida e as incertezas que permeiam
as interações humanas e as dinâmicas sociais. Este espetáculo é um convite para
observar e escutar a simplicidade do que é fazer alguma coisa.
É o resultado de um trabalho desenvolvido no âmbito do projeto
“Ao Ritmo da Dança”, financiado pelo INR – Instituto Nacional para a Reabilitação.
INCLUDANCE
Um espetáculo de dança inclusiva do grupo INCLUDANCE, que explora a conexão
entre o movimento individual e coletivo, celebrando a diversidade e a expressão
única de cada intérprete. Este é um espectáculo que se constrói a partir de uma
série de exercícios de improvisação, que explora as motivações, sensações e
inquietações de cada intérprete.
O título “O que é que é para fazer?” reflete a dúvida e as incertezas que permeiam
as interações humanas e as dinâmicas sociais. Este espetáculo é um convite para
observar e escutar a simplicidade do que é fazer alguma coisa.
É o resultado de um trabalho desenvolvido no âmbito do projeto
“Ao Ritmo da Dança”, financiado pelo INR – Instituto Nacional para a Reabilitação.
Espiral
Espiral guia-nos pelo imaginário celta e convida-nos a uma viagem sonora pelas músicas tradicionais da Irlanda, Escócia, Galiza, País de Gales e Bretanha, a par de composições próprias. Seja em ambiente mais intimista e romântico ou com a animação de um baile folk de danças europeias, Espiral traduz-se em emoções!
Espiral
Espiral guia-nos pelo imaginário celta e convida-nos a uma viagem sonora pelas músicas tradicionais da Irlanda, Escócia, Galiza, País de Gales e Bretanha, a par de composições próprias. Seja em ambiente mais intimista e romântico ou com a animação de um baile folk de danças europeias, Espiral traduz-se em emoções!
Ritmos Tropicais
Animação interactiva com o publico com musica ao vivo onde passaremos pelas várias zonas tropicais do mundo convidando o publico a integrar o ritmo de diferentes formas com corpo e voz . Prometendo uma viagem pelas diferentes sonoridades do mundo mas todas ela bem quentes e animadas
Ritmos Tropicais
Animação interactiva com o publico com musica ao vivo onde passaremos pelas várias zonas tropicais do mundo convidando o publico a integrar o ritmo de diferentes formas com corpo e voz . Prometendo uma viagem pelas diferentes sonoridades do mundo mas todas ela bem quentes e animadas
Mirjam Dekker
Danças de Europa de Leste: danças de diversos níveis da Hungria, Roménia, Chéquia e Eslováquia, Polónia, Bulgária, Rússia e Ucrânia. As danças desta região são de uma variedade e riqueza impressionante em passos, tradições e ambientes.
Danças da Turquia e Arménia: apesar de terem uma história de muita turbulência, as danças da Turquia e Arménia têm muitos aspectos em comum: força, ritmo e graciosidade.
Mirjam Dekker é neerlandesa, formada na Academia de Dança de Roterdão em dança Jazz, Contemporânea e Danças do Mundo.
É especializada nas danças da Europa de leste e dos Balcãs.
Foi bailarina profissional e participou em festivais, cursos e workshops por toda a Europa.
Orienta aulas em Esposende e Braga, cria projectos escolares em Braga, organiza formações para professores e é coreógrafa.
Em 2015 editou o livro “Danças (En)cantadas e outras não…”.
Mirjam Dekker
Danças de Europa de Leste: danças de diversos níveis da Hungria, Roménia, Chéquia e Eslováquia, Polónia, Bulgária, Rússia e Ucrânia. As danças desta região são de uma variedade e riqueza impressionante em passos, tradições e ambientes.
Danças da Turquia e Arménia: apesar de terem uma história de muita turbulência, as danças da Turquia e Arménia têm muitos aspectos em comum: força, ritmo e graciosidade.
Mirjam Dekker é neerlandesa, formada na Academia de Dança de Roterdão em dança Jazz, Contemporânea e Danças do Mundo.
É especializada nas danças da Europa de leste e dos Balcãs.
Foi bailarina profissional e participou em festivais, cursos e workshops por toda a Europa.
Orienta aulas em Esposende e Braga, cria projectos escolares em Braga, organiza formações para professores e é coreógrafa.
Em 2015 editou o livro “Danças (En)cantadas e outras não…”.
Shuffle Collective & Friends
Focados na sonoridade vintage Swing & Blues e inspirados pelos percursores do Jazz e Rock’n’Roll, o “Shuffle Collective” dará 3 concertos electrizantes para pores em prática o teu Lindy Hop! Com a ajuda dos “Friends” irá dar um sabor especial em cada concerto.
Shuffle Collective & Friends
Focados na sonoridade vintage Swing & Blues e inspirados pelos percursores do Jazz e Rock’n’Roll, o “Shuffle Collective” dará 3 concertos electrizantes para pores em prática o teu Lindy Hop! Com a ajuda dos “Friends” irá dar um sabor especial em cada concerto.
Flôr da Pele
FLÔR DA PELE & JOÃO LUÍS GUIMARÃES
Neste festival, os Flôr da Pele irão apresentar o seu último trabalho discográfico – entreLaços – num concerto de balfolk, em conjunto com outros temas e danças do seu repertório habitual e ainda alguns inéditos.
O grupo junta-se a João Luís Guimarães, experiente bailador, professor e divulgador de danças folk desde 2013, com quem colaboram desde a fundação da banda. Com uma vasta experiência como orientador de bailes e formador de danças do mundo, João traz ao palco e à pista uma abordagem pedagógica envolvente e acessível a todos os níveis.
Juntos, irão dinamizar dois workshops únicos, com música ao vivo:
Danças de Par – Um percurso por três danças essenciais do repertório balfolk europeu: mazurka, scottish e valsa, com foco na musicalidade, conexão e variações.
Danças Portuguesas – Um mergulho nas raízes do folclore português, com danças como o vira, a chula e o pingacho.
Flôr da Pele
FLÔR DA PELE & JOÃO LUÍS GUIMARÃES
Neste festival, os Flôr da Pele irão apresentar o seu último trabalho discográfico – entreLaços – num concerto de balfolk, em conjunto com outros temas e danças do seu repertório habitual e ainda alguns inéditos.
O grupo junta-se a João Luís Guimarães, experiente bailador, professor e divulgador de danças folk desde 2013, com quem colaboram desde a fundação da banda. Com uma vasta experiência como orientador de bailes e formador de danças do mundo, João traz ao palco e à pista uma abordagem pedagógica envolvente e acessível a todos os níveis.
Juntos, irão dinamizar dois workshops únicos, com música ao vivo:
Danças de Par – Um percurso por três danças essenciais do repertório balfolk europeu: mazurka, scottish e valsa, com foco na musicalidade, conexão e variações.
Danças Portuguesas – Um mergulho nas raízes do folclore português, com danças como o vira, a chula e o pingacho.
Telmo Santos
Nestas oficinas os participantes vão desenvolver competências ao nível do movimento corporal dentro do estilo Hip-Hop e Afro.
Bailarino e coreógrafo português especializado em hip-hop, com uma carreira distinta que abrange várias realizações notáveis. Desde a infância, foi influenciado pelos videoclipes de Michael Jackson, dedicando-se a replicar os seus passos de dança. Na adolescência, integrou a companhia de dança amadora B.C.M., onde aprimorou as suas habilidades em diversos estilos, especialmente o hip-hop.
Em 2005, Telmo participou como bailarino nos MTV Music Awards. No ano seguinte, venceu o Campeonato Ibérico de Hip-Hop com a crew B.C.M. Em 2007, foi bailarino no programa de televisão “Achas Que Sabes Dançar”. Além disso, atuou como coreógrafo no Festival da Canção Júnior e trabalhou com a artista April IVI.
Com mais de 20 anos de experiência, Telmo tem lecionado hip-hop em diversas instituições, incluindo a Jazzy Dance Studios, a Escola de Dança de Sintra e o Estúdio3.
Telmo Santos
Nestas oficinas os participantes vão desenvolver competências ao nível do movimento corporal dentro do estilo Hip-Hop e Afro.
Bailarino e coreógrafo português especializado em hip-hop, com uma carreira distinta que abrange várias realizações notáveis. Desde a infância, foi influenciado pelos videoclipes de Michael Jackson, dedicando-se a replicar os seus passos de dança. Na adolescência, integrou a companhia de dança amadora B.C.M., onde aprimorou as suas habilidades em diversos estilos, especialmente o hip-hop.
Em 2005, Telmo participou como bailarino nos MTV Music Awards. No ano seguinte, venceu o Campeonato Ibérico de Hip-Hop com a crew B.C.M. Em 2007, foi bailarino no programa de televisão “Achas Que Sabes Dançar”. Além disso, atuou como coreógrafo no Festival da Canção Júnior e trabalhou com a artista April IVI.
Com mais de 20 anos de experiência, Telmo tem lecionado hip-hop em diversas instituições, incluindo a Jazzy Dance Studios, a Escola de Dança de Sintra e o Estúdio3.
Bota Swing
Vem explorar as incríveis raízes da música e dança da cultura afro-americana dos EUA. Ao ritmo das incríveis músicas Swing e Blues, faremos três paragens no famoso Lindy Hop — 2 aulas de introdução e na última crescemos para mais dinâmicas divertidas. Vem explorar esta dança a par criativa e energética, nascida em Harlem nos anos 20!
Bota Swing
Vem explorar as incríveis raízes da música e dança da cultura afro-americana dos EUA. Ao ritmo das incríveis músicas Swing e Blues, faremos três paragens no famoso Lindy Hop — 2 aulas de introdução e na última crescemos para mais dinâmicas divertidas. Vem explorar esta dança a par criativa e energética, nascida em Harlem nos anos 20!
Groovin’ CAT
Groovin’ CAT was born in 2023 from the meeting between the musicians Sònia Antón and Ramon Navarro and the French group Groove Factory (folk and electronic), where they saw what they had done with traditional French music and felt the responsibility to bring that sonority to traditional Catalan music.
Groovin’ CAT is a pioneering musical project that fuses traditional Catalan music with avant-garde electronics, creating a unique sound proposal designed for dancing and the enjoyment of the public. Inspired by the French group Groove Factory, Groovin’ CAT is the first group to introduce the technique of glitch in folk dance music in our country, adding small sound anomalies to his compositions to generate an unmistakable groove that accompanies the music in a dynamic and vibrant way. This innovation brings a fresh, modern and totally danceable sound, maintaining the essence of traditional dances but with an experimental touch.
Their repertoire includes traditional dances such as the jota, bolangera, mountain ballet and sardanas, reinterpreted with a modern approach that mixes traditional instruments such as the diatonic accordion and clarinet with analog synthesizers and other electronic resources.
With the aim of bringing Catalan dance music to new audiences, both inside and outside the territory, Groovin’ CAT is the ideal proposal for councils and cultural institutions looking for an innovative, vibrant and intergenerational sound experience.
“Meant to dance, made to enjoy.
Groovin’ CAT
Groovin’ CAT was born in 2023 from the meeting between the musicians Sònia Antón and Ramon Navarro and the French group Groove Factory (folk and electronic), where they saw what they had done with traditional French music and felt the responsibility to bring that sonority to traditional Catalan music.
Groovin’ CAT is a pioneering musical project that fuses traditional Catalan music with avant-garde electronics, creating a unique sound proposal designed for dancing and the enjoyment of the public. Inspired by the French group Groove Factory, Groovin’ CAT is the first group to introduce the technique of glitch in folk dance music in our country, adding small sound anomalies to his compositions to generate an unmistakable groove that accompanies the music in a dynamic and vibrant way. This innovation brings a fresh, modern and totally danceable sound, maintaining the essence of traditional dances but with an experimental touch.
Their repertoire includes traditional dances such as the jota, bolangera, mountain ballet and sardanas, reinterpreted with a modern approach that mixes traditional instruments such as the diatonic accordion and clarinet with analog synthesizers and other electronic resources.
With the aim of bringing Catalan dance music to new audiences, both inside and outside the territory, Groovin’ CAT is the ideal proposal for councils and cultural institutions looking for an innovative, vibrant and intergenerational sound experience.
“Meant to dance, made to enjoy.
Diana Rego
2 Oficinas de Danças do Mundo:
Ritmos Sagrados do Mundo visa explorar tradições ancestrais onde a conexão entre o corpo e o ritmo é considerada sagrada e até ritual encontrando esta veiculo do corpo e dança com a espiritualidade . Ritmos Suaves e delicados desde Hawai, India e norte de Africa
Ritmos Tropicais visa explorar as sonoridades mais quentes e ritmos mais vibrantes desde o Caribe , Africa , Polinésia. Ritmos e danças que trazem alegria e simplicidade de movimentos com forte conexão à Terra
Diana Rego
2 Oficinas de Danças do Mundo:
Ritmos Sagrados do Mundo visa explorar tradições ancestrais onde a conexão entre o corpo e o ritmo é considerada sagrada e até ritual encontrando esta veiculo do corpo e dança com a espiritualidade . Ritmos Suaves e delicados desde Hawai, India e norte de Africa
Ritmos Tropicais visa explorar as sonoridades mais quentes e ritmos mais vibrantes desde o Caribe , Africa , Polinésia. Ritmos e danças que trazem alegria e simplicidade de movimentos com forte conexão à Terra
LITÁ Folk Band
LITÁ dão vida às canções e danças das aldeias ucranianas, atravessando paisagens sonoras dos Cárpatos às estepes do leste. Através da polifonia e de instrumentos tradicionais, evocam rituais, estações e histórias. A sua arte é um elo vivo entre tempos distantes e o presente que escuta e dança.
LITÁ Folk Band
LITÁ dão vida às canções e danças das aldeias ucranianas, atravessando paisagens sonoras dos Cárpatos às estepes do leste. Através da polifonia e de instrumentos tradicionais, evocam rituais, estações e histórias. A sua arte é um elo vivo entre tempos distantes e o presente que escuta e dança.
Xoteiras
O grupo “Xoteiras” nasce a partir do interesse comum de uma coletividade sobre a música tradicional e a cultura de uma região geográfica distante, como é o caso da Galiza.
Este interesse leva ao nascimento desta formação, cujo objetivo é a representação e a
reinterpretação da música tradicional galega em Lisboa, enquadrando o grupo dentro da música tradicional com a sua contribuição pessoal. Além disso, destaca-se a incorporação de certas influências portuguesas, não só devido à localização atual do grupo, mas também à origem de alguns dos seus membros. Esta incorporação de influências e músicas portuguesas dá origem à particular reinterpretação de certas canções, adaptando-as ao estilo musical da formação.
Xoteiras
O grupo “Xoteiras” nasce a partir do interesse comum de uma coletividade sobre a música tradicional e a cultura de uma região geográfica distante, como é o caso da Galiza.
Este interesse leva ao nascimento desta formação, cujo objetivo é a representação e a
reinterpretação da música tradicional galega em Lisboa, enquadrando o grupo dentro da música tradicional com a sua contribuição pessoal. Além disso, destaca-se a incorporação de certas influências portuguesas, não só devido à localização atual do grupo, mas também à origem de alguns dos seus membros. Esta incorporação de influências e músicas portuguesas dá origem à particular reinterpretação de certas canções, adaptando-as ao estilo musical da formação.
Forró Raiz do Norte
O Raiz do Norte proporciona ao público um repertório dançante, com músicas da cultura nordestina que passeia por gerações do que chamamos de forró tradicional, além de canções autorais, poemas e cordéis, complementando a beleza da apresentação e criando pontes para o fortalecimento da cultura, dialogando entre o cenário da música e da dança.
Forró Raiz do Norte
O Raiz do Norte proporciona ao público um repertório dançante, com músicas da cultura nordestina que passeia por gerações do que chamamos de forró tradicional, além de canções autorais, poemas e cordéis, complementando a beleza da apresentação e criando pontes para o fortalecimento da cultura, dialogando entre o cenário da música e da dança.
KRITIKA THAKUR
Garba e Dandiya
Originárias do estado de Gujarat, no oeste da Índia, o Garba e o Dandiya são danças folclóricas tradicionalmente associadas ao festival de Navratri, que celebra a deusa Durga. O Garba é uma dança circular realizada em honra à divindade, simbolizando o ciclo da vida, enquanto o Dandiya envolve o uso de bastões de madeira, representando uma luta simbólica entre o bem e o mal. Estas danças são formas de expressão comunitária que unem as pessoas em celebrações vibrantes.
Bollywood
A dança Bollywood tem raízes no cinema popular indiano, especialmente em Mumbai (antiga Bombaim), e mistura estilos tradicionais da Índia com influências modernas do jazz, hip-hop, dança contemporânea e outras culturas globais. Desde meados do século XX, tornou-se uma forma de entretenimento que conta histórias emocionantes, combinando expressividade, drama e movimento dinâmico.
Bhangra
Originária da região do Punjab, no norte da Índia, a Bhangra é uma dança enérgica tradicionalmente ligada à época da colheita. Era realizada pelos agricultores para celebrar a fartura e a força da comunidade. Com batidas fortes e movimentos vigorosos, a Bhangra evoluiu para uma forma popular de dança festiva que ultrapassa as fronteiras regionais, sendo hoje reconhecida mundialmente pela sua vitalidade contagiante.
KRITIKA THAKUR
Garba e Dandiya
Originárias do estado de Gujarat, no oeste da Índia, o Garba e o Dandiya são danças folclóricas tradicionalmente associadas ao festival de Navratri, que celebra a deusa Durga. O Garba é uma dança circular realizada em honra à divindade, simbolizando o ciclo da vida, enquanto o Dandiya envolve o uso de bastões de madeira, representando uma luta simbólica entre o bem e o mal. Estas danças são formas de expressão comunitária que unem as pessoas em celebrações vibrantes.
Bollywood
A dança Bollywood tem raízes no cinema popular indiano, especialmente em Mumbai (antiga Bombaim), e mistura estilos tradicionais da Índia com influências modernas do jazz, hip-hop, dança contemporânea e outras culturas globais. Desde meados do século XX, tornou-se uma forma de entretenimento que conta histórias emocionantes, combinando expressividade, drama e movimento dinâmico.
Bhangra
Originária da região do Punjab, no norte da Índia, a Bhangra é uma dança enérgica tradicionalmente ligada à época da colheita. Era realizada pelos agricultores para celebrar a fartura e a força da comunidade. Com batidas fortes e movimentos vigorosos, a Bhangra evoluiu para uma forma popular de dança festiva que ultrapassa as fronteiras regionais, sendo hoje reconhecida mundialmente pela sua vitalidade contagiante.
AMA Folk
AMA FOLK é um tributo apaixonado às nossas músicas e danças tradicionais portuguesas e do mundo. Surgiu em 2015, nascido da amizade e do gosto partilhado pelas raízes culturais, com arranjos originais que evocam sobretudo os sons e ritmos da região centro de Portugal. É com este cartão de visita que os AMA FOLK convidam ao baile folk, um espaço onde a tradição ganha nova vida, resgatando a alma de um povo que canta e dança em roda, num ambiente que congrega a alegria, a partilha e cumplicidade, contribuindo para a cultura da coesão social, da inclusão e unificação de um povo.
AMA Folk
AMA FOLK é um tributo apaixonado às nossas músicas e danças tradicionais portuguesas e do mundo. Surgiu em 2015, nascido da amizade e do gosto partilhado pelas raízes culturais, com arranjos originais que evocam sobretudo os sons e ritmos da região centro de Portugal. É com este cartão de visita que os AMA FOLK convidam ao baile folk, um espaço onde a tradição ganha nova vida, resgatando a alma de um povo que canta e dança em roda, num ambiente que congrega a alegria, a partilha e cumplicidade, contribuindo para a cultura da coesão social, da inclusão e unificação de um povo.
Dancing Strings
Projecto criado para o contexto de baile, conduz o público por viagens intensas através de mazurkas intimistas, valsas assimétricas, bourrées estonteantes, círculos cheios de swing, polskas arrebatadoras e outras danças tradicionais europeias. Um grupo de culto, agora em formação renovada, cuja identidade musical se enriquece com a presença da voz cantada.
Dancing Strings
Projecto criado para o contexto de baile, conduz o público por viagens intensas através de mazurkas intimistas, valsas assimétricas, bourrées estonteantes, círculos cheios de swing, polskas arrebatadoras e outras danças tradicionais europeias. Um grupo de culto, agora em formação renovada, cuja identidade musical se enriquece com a presença da voz cantada.
Marta Portugal Dias
Projecto criado para o contexto de baile, conduz o público por viagens intensas através de mazurkas intimistas, valsas assimétricas, boMarta Portugal Dias é bailarina, coreógrafa e professora. A sua linguagem destaca-se pela pesquisa em diferentes países sobre Danças Rom, do Médio Oriente e Norte de África combinando com a contemporaneidade para promover uma abordagem artística sensível e inclusiva.
Mestre em Ensino de Dança e licenciada pela Escola Superior de Dança, é Diretora Artística da Companhia de Dança Opré e participou em diversos projetos nacionais e internacionais, afirmando-se pela sua visão singular sobre corpo, tradição e criação artística.
Paralelamente, é certificada como Técnica de Exercício Físico, Pilates Matwork, Prescrição de Exercício para a Saúde e Exercícios Corretivos, integrando o conhecimento do corpo e do movimento na sua prática artística e pedagógica.
Danças Gypsy Diáspora: esta oficina traz os ritmos e a energia das danças rom (ciganas) da Roménia e Rússia. Iremos experimentar passos, sapateados, pequenos saltos e jogos rítmicos de percussão corporal das Danças Romani, numa abordagem criativa, divertida e sensível. Abordamos a presença e a firmeza de movimentos enraizados, desenvolvendo uma postura confiante e assertiva e também movimentos mais soltos e instintivos, para uma expressão livre e intensa.
Dança Oriental Diáspora: nesta oficina, descubra a sua elegância e presença feminina através de movimentos e sequências dinâmicas e envolventes. Vamos explorar como a postura pode realçar a expressão e como a técnica base permite dançar de forma simples e divertida. Irá explorar movimentos como o círculo do sol e da lua, hip lift, hip drop, maya, símbolo do infinito, acentuações laterais, entre muitos outros.
Postura e Alongamentos: sinta-se mais ágil e leve. Este workshop desenvolve e melhora a flexibilidade e mobilidade dos participantes através de uma dinâmica de exercícios diversificada. As aulas enfatizam a prática do alinhamento correto e saudável, com instruções específicas para cada exercício, promovendo o bem-estar geral.urrées estonteantes, círculos cheios de swing, polskas arrebatadoras e outras danças tradicionais europeias. Um grupo de culto, agora em formação renovada, cuja identidade musical se enriquece com a presença da voz cantada.
Marta Portugal Dias
Marta Portugal Dias é bailarina, coreógrafa e professora. A sua linguagem destaca-se pela pesquisa em diferentes países sobre Danças Rom, do Médio Oriente e Norte de África combinando com a contemporaneidade para promover uma abordagem artística sensível e inclusiva.
Mestre em Ensino de Dança e licenciada pela Escola Superior de Dança, é Diretora Artística da Companhia de Dança Opré e participou em diversos projetos nacionais e internacionais, afirmando-se pela sua visão singular sobre corpo, tradição e criação artística.
Paralelamente, é certificada como Técnica de Exercício Físico, Pilates Matwork, Prescrição de Exercício para a Saúde e Exercícios Corretivos, integrando o conhecimento do corpo e do movimento na sua prática artística e pedagógica.
Danças Gypsy Diáspora: esta oficina traz os ritmos e a energia das danças rom (ciganas) da Roménia e Rússia. Iremos experimentar passos, sapateados, pequenos saltos e jogos rítmicos de percussão corporal das Danças Romani, numa abordagem criativa, divertida e sensível. Abordamos a presença e a firmeza de movimentos enraizados, desenvolvendo uma postura confiante e assertiva e também movimentos mais soltos e instintivos, para uma expressão livre e intensa.
Dança Oriental Diáspora: nesta oficina, descubra a sua elegância e presença feminina através de movimentos e sequências dinâmicas e envolventes. Vamos explorar como a postura pode realçar a expressão e como a técnica base permite dançar de forma simples e divertida. Irá explorar movimentos como o círculo do sol e da lua, hip lift, hip drop, maya, símbolo do infinito, acentuações laterais, entre muitos outros.
Postura e Alongamentos: sinta-se mais ágil e leve. Este workshop desenvolve e melhora a flexibilidade e mobilidade dos participantes através de uma dinâmica de exercícios diversificada. As aulas enfatizam a prática do alinhamento correto e saudável, com instruções específicas para cada exercício, promovendo o bem-estar geral.
Raquel Lopes
Acroyoga em Família é uma experiência única que fortalece laços, confiança e colaboração através do movimento. Neste workshop, pais e filhos exploram equilíbrio, conexão e diversão, unindo acrobacias suaves com respiração e consciência corporal. Uma prática inclusiva e envolvente para todas as idades, promovendo união e harmonia através do jogo e da partilha.
Raquel Lopes
Acroyoga em Família é uma experiência única que fortalece laços, confiança e colaboração através do movimento. Neste workshop, pais e filhos exploram equilíbrio, conexão e diversão, unindo acrobacias suaves com respiração e consciência corporal. Uma prática inclusiva e envolvente para todas as idades, promovendo união e harmonia através do jogo e da partilha.
Serigosa
Uma imersão sonora que atravessa as tradições de Espanha e Portugal, onde vozes e instrumentos se entrelaçam para tecer a essência das canções tradicionais da Península Ibérica.
Serigosa combina o acústico e o eletrónico, o antigo e o moderno, criando uma ponte entre o passado e o presente. Resgatamos melodias que já ecoavam na voz das avós das nossas avós e compomos as nossas próprias canções, inspiradas nas memórias que elas deixaram.
Serigosa
Uma imersão sonora que atravessa as tradições de Espanha e Portugal, onde vozes e instrumentos se entrelaçam para tecer a essência das canções tradicionais da Península Ibérica.
Serigosa combina o acústico e o eletrónico, o antigo e o moderno, criando uma ponte entre o passado e o presente. Resgatamos melodias que já ecoavam na voz das avós das nossas avós e compomos as nossas próprias canções, inspiradas nas memórias que elas deixaram.
André Madeira
Atleta de competição a nível nacional e internacional que conquistou vários títulos ao longo do seu percurso.
Dançarino e coreógrafo finalista do programa de televisão Dança com as Estrelas e Dança Comigo. Participou ainda nos programas A Tua Cara Não Me é Estranha, The Voice Portugal e A Máscara.
A sua carreira também inclui atuações em musicais, anúncios comerciais e diversos eventos de grande prestígio, como a Liga dos Campeões, o Baile Vienense organizado pela embaixada da Áustria, o Festival da Eurovisão, bem como colaborações com empresas de renome como Porsche, Coca Cola, Chanel, Marriott, Santander, Doutor Finanças, entre outras.
André Madeira
Atleta de competição a nível nacional e internacional que conquistou vários títulos ao longo do seu percurso.
Dançarino e coreógrafo finalista do programa de televisão Dança com as Estrelas e Dança Comigo. Participou ainda nos programas A Tua Cara Não Me é Estranha, The Voice Portugal e A Máscara.
A sua carreira também inclui atuações em musicais, anúncios comerciais e diversos eventos de grande prestígio, como a Liga dos Campeões, o Baile Vienense organizado pela embaixada da Áustria, o Festival da Eurovisão, bem como colaborações com empresas de renome como Porsche, Coca Cola, Chanel, Marriott, Santander, Doutor Finanças, entre outras.
Roger e Sue
O Grupo de Dança Escocesa da Associação de Residentes de Telheiras foi fundado por Roger e Sue em 2004. As contradanças escocesas são feitas em grupo, com coreografias mais ou menos complexas e passos relativamente simples. Têm raízes antigas, que remontam pelo menos ao século XVIII, mas a cultura mantém-se viva, e actualmente continuam a ser criadas muitas danças e músicas novas. As oficinas serão acompanhadas pelo violinista Tomás Gonçalves, que já tocou em eventos internacionais em Portugal e França.
Roger e Sue
O Grupo de Dança Escocesa da Associação de Residentes de Telheiras foi fundado por Roger e Sue em 2004. As contradanças escocesas são feitas em grupo, com coreografias mais ou menos complexas e passos relativamente simples. Têm raízes antigas, que remontam pelo menos ao século XVIII, mas a cultura mantém-se viva, e actualmente continuam a ser criadas muitas danças e músicas novas.
Piny
A aula de Fusion Bellydance é uma viagem pela complexidade de desconstruir o próprio nome. Partimos de uma linguagem contemporânea que olha as danças tradicionais do norte de África com um filtro de quem habita áreas urbanas em cruzamentos de linguagens e culturas. Orchidaceae é um coletivo de pesquisa e criação fundado em 2012, com foco em linguagens cruzadas de dança, música, ecologia e ativismo.
Piny
A aula de Fusion Bellydance é uma viagem pela complexidade de desconstruir o próprio nome. Partimos de uma linguagem contemporânea que olha as danças tradicionais do norte de África com um filtro de quem habita áreas urbanas em cruzamentos de linguagens e culturas. Orchidaceae é um coletivo de pesquisa e criação fundado em 2012, com foco em linguagens cruzadas de dança, música, ecologia e ativismo.
The Ciderhouse Rebellion
THE CIDERHOUSE REBELLION
Música virtuosa no momento, dos criadores do Folk de Improviso.
Profundo e eloquente, épico, assustador e dramático, este é um dinâmico duo de improvisação de folk inglês. The Ciderhouse Rebellion conta com os músicos mestres Adam Summerhayes (violin) e Murray Grainger (accordion), que se juntam para produzir incríveis tapeçarias de som.
The Ciderhouse Rebellion
THE CIDERHOUSE REBELLION
Música virtuosa no momento, dos criadores do Folk de Improviso.
Profundo e eloquente, épico, assustador e dramático, este é um dinâmico duo de improvisação de folk inglês. The Ciderhouse Rebellion conta com os músicos mestres Adam Summerhayes (violin) e Murray Grainger (accordion), que se juntam para produzir incríveis tapeçarias de som.
The Ciderhouse Rebellion
Danças populares recreativas de Angola.
Em 2011 decidiu participar no Concurso Nacional de Kizomba, organizado pela Mukanus Produções, em Luanda, Angola. Apesar de ser um dos que mais deu nas vistas dos júris e público, Mr. Tuffas classificou-se em quarto lugar. A sua garra e a persistência de familiares e amigos fizeram com que Bonifácio voltasse a inscrever-se na edição do ano a seguir. Não foi na primeira, mas na segunda participação, acabou por convencer os jurados, vencer o concurso e automaticamente conseguir o apuramento para o concurso África Dançar em Lisboa, competição equivalente a um mundial de dança kizomba, que também acabou por vencer.
Bonifácio Aurio
Danças populares recreativas de Angola.
Em 2011 decidiu participar no Concurso Nacional de Kizomba, organizado pela Mukanus Produções, em Luanda, Angola. Apesar de ser um dos que mais deu nas vistas dos júris e público, Mr. Tuffas classificou-se em quarto lugar. A sua garra e a persistência de familiares e amigos fizeram com que Bonifácio voltasse a inscrever-se na edição do ano a seguir. Não foi na primeira, mas na segunda participação, acabou por convencer os jurados, vencer o concurso e automaticamente conseguir o apuramento para o concurso África Dançar em Lisboa, competição equivalente a um mundial de dança kizomba, que também acabou por vencer.
Espaço Baião
No Tradidanças 2025, o Espaço Baião leva toda a energia do forró com aulas dinâmicas, acessíveis a todos os níveis, convidando pessoas de todas as idades e experiências a se juntarem à dança. Além das oficinas, os bailes de música ao vivo com Forró Harmonize prometem momentos inesquecíveis, com muito ritmo, alegria e partilha que é marca registrada da cultura popular brasileira.
Espaço Baião
No Tradidanças 2025, o Espaço Baião leva toda a energia do forró com aulas dinâmicas, acessíveis a todos os níveis, convidando pessoas de todas as idades e experiências a se juntarem à dança. Além das oficinas, os bailes de música ao vivo com Forró Harmonize prometem momentos inesquecíveis, com muito ritmo, alegria e partilha que é marca registrada da cultura popular brasileira.
Forró das Comadres
O Forró das Comadres é um trio de forró pé de serra, formado só por mulheres, com um show dançante, alegre e cheio de energia! Celebramos a cultura nordestina com muita representatividade, valorizando nossas raízes e mostrando a força feminina no forró. Cada apresentação é um convite pra dançar, se emocionar e viver a alegria do Nordeste e do Sertão.
Forró das Comadres
O Forró das Comadres é um trio de forró pé de serra, formado só por mulheres, com um show dançante, alegre e cheio de energia! Celebramos a cultura nordestina com muita representatividade, valorizando nossas raízes e mostrando a força feminina no forró. Cada apresentação é um convite pra dançar, se emocionar e viver a alegria do Nordeste e do Sertão.
Leo Soulflow
O House nasce na cultura clubbing entre Chicago e Nova Iorque, sendo uma celebração da liberdade através da fusão de vocabulários e do movimento livre. É interessante pensar nas articulações que existem entre as danças tradicionais e as danças criadas informalmente em espaços urbanos, reforçando a necessidade de encontro e comunidade.
Leo Soulflow
O House nasce na cultura clubbing entre Chicago e Nova Iorque, sendo uma celebração da liberdade através da fusão de vocabulários e do movimento livre. É interessante pensar nas articulações que existem entre as danças tradicionais e as danças criadas informalmente em espaços urbanos, reforçando a necessidade de encontro e comunidade.
Grupo ALAFUM
Utilizando instrumentos tradicionais portugueses e a partir da música de raiz, o Alafum procura animar bailes de cariz tradicional.
Grupo ALAFUM
Utilizando instrumentos tradicionais portugueses e a partir da música de raiz, o Alafum procura animar bailes de cariz tradicional.
Natércia Lameiro
Concerto balfolk com fusão de danças do mundo e dança portuguesa, com música que une as raízes portuguesas e os sons do Brasil, Turquia e Espanha. Uma experiência de concerto e baile que convida o público a cantar e participar ativamente.
Natércia, como multi-instrumentista, conduz-nos nesta viagem à volta do mundo através da sua concertina, voz, guitarra, kalimba e pandeiro quadrado.
Natércia Lameiro
Concerto balfolk com fusão de danças do mundo e dança portuguesa, com música que une as raízes portuguesas e os sons do Brasil, Turquia e Espanha. Uma experiência de concerto e baile que convida o público a cantar e participar ativamente.
Natércia, como multi-instrumentista, conduz-nos nesta viagem à volta do mundo através da sua concertina, voz, guitarra, kalimba e pandeiro quadrado.
Catarina Ascensão
BLINDSIGHT – CONEXÃO E ESCUTA NA DANÇA: Uma viagem onde todo o grupo terá os olhos fechados, com uma venda. Eu estarei com os olhos abertos, cuidando, guiando a viagem, através de palavras, música, imagens, sons.
É um espaço seguro onde seremos convidados a escutar, caminhar, dançar, sentir. Mais informações no site: catarinaascensao.com
CO-CONDUÇÃO NA DANÇA E ESCUTA COLECTIVA NO BAILE
Neste workshop vamos explorar os papéis de escuta na dança, de improvisação, conexão e troca de papéis nas danças de par. A liberdade de improvisação numa dança respeitando a circulação do baile e o pulsar colectivo.
Danças de par e danças colectivas vão ser a nossa base para partir numa viagem improvisada dentro do universo do baile
Catarina Ascensão
BLINDSIGHT – CONEXÃO E ESCUTA NA DANÇA: Uma viagem onde todo o grupo terá os olhos fechados, com uma venda. Eu estarei com os olhos abertos, cuidando, guiando a viagem, através de palavras, música, imagens, sons.
É um espaço seguro onde seremos convidados a escutar, caminhar, dançar, sentir. Mais informações no site: catarinaascensao.com
CO-CONDUÇÃO NA DANÇA E ESCUTA COLECTIVA NO BAILE
Neste workshop vamos explorar os papéis de escuta na dança, de improvisação, conexão e troca de papéis nas danças de par. A liberdade de improvisação numa dança respeitando a circulação do baile e o pulsar colectivo.
Danças de par e danças colectivas vão ser a nossa base para partir numa viagem improvisada dentro do universo do baile
DJ Limonada
DJ BAILES FOLK
A Limonada não é só uma DJ… É uma eclética animadora de bailes folk, que põe toda a gente a dançar!
Nos seus sets podemos esperar sempre muita variedade: desde as músicas mais tradicionais às mais contemporâneas, de animadas danças de roda como a erva cidreira, a deliciosas danças a pares como a mazurka, nunca esquecendo a paixão por ritmos tropicais, como o forró.
DJ Limonada
DJ BAILES FOLK
A Limonada não é só uma DJ… É uma eclética animadora de bailes folk, que põe toda a gente a dançar!
Nos seus sets podemos esperar sempre muita variedade: desde as músicas mais tradicionais às mais contemporâneas, de animadas danças de roda como a erva cidreira, a deliciosas danças a pares como a mazurka, nunca esquecendo a paixão por ritmos tropicais, como o forró.
Professor Raposo – Grupo Muzenza de Capoeira
Capoeira, arte, luta, dança, história, cultura brasileira, tudo que a boca come, maior divulgadora da língua portuguesa no mundo, arte de lutar sorrindo, uma filosofia de vida.
Orquestra Típica e Rancho da Secção de Fado da AAC
A participação da Orquestra Típica e Rancho vai estar dividida em dois momentos:
Oficina de dança folclórica da região de Coimbra e seus arrabaldes, durante a tarde, com a duração de 1h15;
Baile mandado, à noite, com a duração de 1h30.
Este grupo vai ter presente um conjunto de elementos para realizar a dança, entre eles um “mandador”, que orienta o workshop e o baile mandado, bem como uma tocata. Anunciamos um dia de muita alegria e energia, a bater co’a chinela ao som dos maiores êxitos do folclore coimbrão, não podendo deixar de fora, está claro, o seu maior ex-libris – o Vira de Coimbra!
Diana Azevedo
Folia Vadia é uma viagem pelo mundo dos ritmos e sonoridades tradicionais de vários países produzindo uma síntese original, melódica e dançável.
As melodias das palavras, interpretadas pela voz ou pelos instrumentos, perseguem o ritmo dos dias dos povos, os contos e cantos de trabalho, os bailes, a celebração pagã ou a canção de intervenção urbana.
O coletivo de seis músicos constitui uma formação sui generis que apresenta uma sonoridade evocativa desse espaço ancestral de sociabilidade comum aos povos que revisita, onde se faz a festa, se dança a alma, se enlaçam o reencontro e a celebração.
Forró Harmonize
Onde a tradição e a inovação se encontram criando um som que te move, conecta e celebra a alegria do Forró.
Angeles Fiallo Montero
Oficina de Danças Folclóricas Argentinas
Embarca numa viagem vibrante pelos ritmos e tradições da Argentina! Nesta oficina, exploraremos danças folclóricas como a Chacarera, o Bailecito, o Gato e muitas outras expressões culturais que pulsam no coração do país. Com raízes que misturam influências indígenas e europeias, cada passo revela uma história, cada compasso conecta às paisagens, festas e sentimentos do povo argentino. Vem dançar e sentir a alma da Argentina através dos seus ritmos autênticos!
Oficina de Coco de Roda
Diretamente das terras quentes de Pernambuco, o Coco de Roda — também conhecido como Samba de Coco — convida-te para uma experiência de pura alegria e ancestralidade. Esta dança popular de raízes indígenas e africanas é um verdadeiro espetáculo de energia, onde pares giram ao som de palmas, tambores e cantorias contagiantes. Hoje, o Coco vive nas ruas, nas festas e na alma do povo nordestino. Vem soltar-te, cantar e celebrar esta dança que é corpo, tradição e resistência!
NEFUP
Nas oficinas e bailes de danças tradicionais portuguesas do NEFUP, a palavra de ordem é: Alegria! Ao som de um instrumento singelo, de uma festada ou apenas das vozes, não há como não ser contagiado pelo ritmo alegre de um malhão ou um vira! Das modas de unha às contradanças, sempre a dançar e a fazer a festa!
Rancho Folclórico de Carvalhais
Carvalhais sempre foi uma terra ligada às danças, andanças e contradanças… As músicas e as danças tradicionais passavam de geração em geração. Porém, nada formalizado, nem constituído. A 25/07/2017, um grupo de pessoas, motivado pelas fortes raízes que têm à sua terra e incentivado pela vasta cultura local, decidiu criar um rancho folclórico e constituir uma identidade. Uma marca da cultural tradicional de Carvalhais, que pretende dignificar esta terra da dança.
DJ Gaiteirinho e Dj Marizka
Uma Viagem Sonora pelo Mundo
Gaiteirinho & Maryzka levam-nos numa viagem musical sem fronteiras, onde as sonoridades tradicionais se encontram com os ritmos globais. Unidos pela paixão pela música e pela vontade de fazer o público dançar, criam um espetáculo vibrante que liga culturas, épocas e geografias.
Com a gaita-de-foles como alma e o groove vibrante das pistas como motor, Gaiteirinho traz o eco ancestral das serras, enquanto Maryzka acrescenta uma energia moderna e dançante, fundindo ritmos de todo o mundo — dos Balcãs à América Latina, do Magrebe às sonoridades do Mediterrâneo.
Cada actuação é uma celebração partilhada, onde o público é convidado a dançar, a viajar e a perder-se no tempo. Gaiteirinho & Maryzka não são apenas DJs — são contadores de histórias através da música, mestres na arte de fundir o antigo com o contemporâneo.
